1、正确的演奏方法及手型

    任何一门乐器的演练都离不开正确的演奏方法及手型，这有利于演奏者在将来能够在演奏中很容易的做到有紧有松、张弛有度的表现音乐。当然，通畅的用力方法对演奏音乐也很重要，好听的声音需要有一定的爆发力和控制力。

    2、演奏中准确的识谱与读谱

    识谱、读谱要准确主要体现在节奏与速度的把握上：节奏把握不好就像人散了骨架一样，因此，音乐的美要求演奏者要把握好节奏的韵律——当快则快，表现音乐的活力，当慢则慢，抒发音乐内在的情感；读谱如读文章，词、句、段、章、节要分明，更重要要了解文章的中心思想是什么。

    3、音乐感情的投入

    音乐的表现不仅需要演奏技术上娴熟，更需要感情的投入，这样才能更好的表现音乐的神韵，更好的诠释音乐，进而上升到更高的层面上去

。

    4、练琴问题

    周教授说：“台上一分钟，台下十年功”，但实际上，更甚至是“台上一分钟，台下一辈子”。何止是十年！对于乐器演奏者来说，练琴是终生的事情，而不是暂时性的。为了自己的爱好，为了自己喜欢的职业需要付出努力、坚持和汗水！吃尽苦中苦，方知甜上甜；梅花香自苦寒来。天天练琴是必须的！练琴不仅是技术上的，更是体能上的。基本功训练的内容是多方面的，其方法也是变化多端，但原则是慢中求快、快中求慢，慢练是基础，质量是前提！扎实的基本功有利于将来音乐更好的表现。练琴时需要认真投入，短时高效，禁忌漫不经心，当然，临时抱佛脚的事情更是害人不浅！

    5、舞台经验的积累

周望教授指出：真正的冠军是在失败中积累出来的！自己曾多次为各国首脑级的政治人物演出，压力可想而知。就是在这种压力下磨练了自己，积累了无数的经验。受用无穷！周望教授建议学生多参加比赛及演出，事后做笔记，找出问题，分析并解决，避免下次再出现问题，最终能够适应在各种场合下都能够弹奏自如。